*Η παράσταση είναι επιχορηγούμενη από  το Υπουργείο Πολιτισμού & Αθλητισμού

Θέατρο SKROW

Αρχελάου 5, Παγκράτι, ΤΚ 11635, Αθήνα

Τηλέφωνο: 210 7235842

www.skrowtheater.com

Είμαστε κακά παιδιά.

Ανοίξαμε ένα δωμάτιο και χωθήκαμε μέσα.  Αθέατοι για καιρό…

Μέσα εκεί, βρήκαμε πολύ κόσμο. Ήσασταν κι εσείς. Αυτοπροσώπως.

Και φυσικά διάφοροι. Εκπρόσωποι, το ΚΚΕ, κάποιοι άλλοι τώρα νεκροί, έργα.Έργα

και μια νοσταλγία.

Σχεδόν κανείς δεν μας πήρε είδηση.

Τέλος πάντων…

Αφού κάναμε ό,τι κάναμε βγήκαμε απ’ το δωμάτιο…

Ήρθε η ώρα να σας καλέσουμε εκείακριβώς που σας βρήκαμε την άλλη μέρα.

Σε αυτό το δωμάτιο.

—————————————————————————————————————

                                 
Κομμώτριες  / ΜΕΤΑΠΟΛΙΤΕΥΣΗ

Τζιανγκ - Σιν - Μπι - Σιν

                            
ΦΑΝΤΑΣΟΥ ΤΗΝ ΚΑΡΔΙΑ ΜΟΥ ΔΙΚΗ ΣΟΥ

—————————————————————————————————————

Μονάδα μέτρησης της Ιστορίας είναι η καθημερινότητα…

Αυτό το «κάθε μέρα» της ατομικής και της συλλογικής εμπειρίας, των προσωπικών και αντικειμενικών μικρό-ιστοριών  διαγράφει και περιγράφει τον ορίζοντα μιας Ιστορίας που συνεχίζει να μας περιέχει.

Όχι, δεν θα μιλήσουμε εμείς για εμάς, εμείς για τη ΜΕΤΑΠΟΛΙΤΕΥΣΗ.

Εμείς δανείζουμε το σώμα και τον εαυτό, το αίμα, τη φωνή μας και το στόμα για να μιλήσουν Άλλοι.

Αυτοί οι άλλοι δεν είναιεδώ, λείπουν…

Ίσως, κατά αγαθή τύχη, κάποιος ή κάποια να βρεθεί ανάμεσά μας, μακάρι.

Εμείς είμαστε η Φωνή, η φωνή τους. Όσο πιο σε σεβαστικά γίνεται  - όταν παρεμβαίνει ένας άλλος λαιμός, μια άλλη χροιά…

Αυτό κάνει το θέατρο

Είναι μια εκπροσώπηση, εκπροσωπούμε Απόντες.

Τους δανείζουμε εμάς για να μπορέσουν να ακουστούν. Κι εμείς, ευτυχισμένοι της ζωής, της εμπειρίας ενός Άλλου, Άλλων.

Ή,

Εισαγωγή σε ένα θέαμα:

Το Σώμα - ως αρχείο Δημόσιων Συναισθημάτων

Μια ΞΕΝΑΓΗΣΗ

 

«Κομμώτριες  / ΜΕΤΑΠΟΛΙΤΕΥΣΗ,Τζιανγκ-Σιν-Μπι-Σιν, Φαντάσου την καρδιά μου δική σου»

Ένα έργο για την επικαιρότητα του παρελθόντος

Τιμές κράτους σε μικρές περφόρμανς σύγχρονης πολιτικής ιστορίας

Επίμετρο

toteem :  αφθονώ

mirth     :  κέφι

Σκηνοθεσία: Μιχαήλ Μαρμαρινός

Δραματουργία: Μιχαήλ Μαρμαρινός - Theseum Ensemble

Μουσική: Larry Gus

Σκηνογραφία-Σχεδιασμός κοστουμιών: Έφη Μπίρμπα

Φωτισμοί: Γιάννης Δρακουλαράκος

Βοηθοί Σκηνοθέτη: Ελισάβετ Ξανθοπούλου, Ξανθή Σπανού

Βοηθός Σκηνογράφου: Αμαλία Κακαλοπούλου

Γραφίστας: Πέτρος Παράσχης

Τρέιλερ παράστασης: Γρηγόρης Πανόπουλος

Φωτογραφίες:Γιώργος Καπλανίδης, Γρηγόρης Πανόπουλος,KristinaBratuska

ΠΡΟΣΩΠΑ (κατά αλφαβητική σειρά):
Μάιρα Γραβάνη,

                                                                   
Ηλέκτρα Νικολούζου,

                                                                   
Άρης Νινίκας,

                                                                   
Ανδρομάχη Φουντουλίδου,

                                                                   
Χάρης Φραγκούλης

Adrian Frieling

Theseum Ensemble είναι επίσης οι:

Ρένα Ανδρεαδάκη,Στάθης Γραφανάκης,

Πάνος Λουκαΐδης,Ευφροσύνη Μαστρόκαλλου,

Σπυριδούλα Παπαζησίμου, Αντώνης Τσίλλερ,

Ρένα Φουρτούνη.

θησείον, ΕΝΑ ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΤΙΣ ΤΕΧΝΕΣ – Τουρναβίτου 7, ΨυρρήΤηλ 210 3255444

Πρώτη παράσταση:Πέμπτη30 Ιανουαρίου 2020

Παραστάσεις:

Τετάρτη - Σάββατο, 20:30

Κυριακή, 19:30

Το πρόγραμμα εκδηλώσεων για το έτος Μελίνα Μερκούρη, όπως έχει ανακηρυχθεί το 2020 από το υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού, ανακοινώθηκε στο Ίδρυμα Μελίνα Μερκούρη από την υπουργό Λίνα Μενδώνη, τον πρόεδρο του Ιδρύματος Χριστόφορο Αργυρόπουλο, τη γενική γραμματέα Μανουέλα Παυλίδου, τον διευθυντή του Εθνικού Θεάτρου Δημήτρη Λιγνάδη, μέλη της επιτροπής του τιμητικού έτους, στην οποία προεδρεύει ο πρώην Γάλλος υπουργός Πολιτισμού, Ζακ Λανγκ.

Όπως είπε η υπουργός Πολιτισμού και Αθλητισμού, «τη Μελίνα χαρακτήριζε ο αυθορμητισμός, η πίστη, το όραμα, γι΄ αυτό όλη της η ζωή ήταν μία παράσταση, την οποία ζούσε με απόλυτη ειλικρίνεια. Το έτος Μελίνα ξεκινά στις 29 Ιανουαρίου, με την παρουσίαση στο Μουσείο της Ακρόπολης, των Πρακτικών της Διεθνούς Ημερίδας για την Επανένωση των Γλυπτών του Παρθενώνα, για τον αγώνα που η Μελίνα έδωσε για την πραγματοποίηση ενός οράματος που όλοι πιστεύουμε ότι θα έρθει το momentum να γίνει πραγματικότητα, το όραμα μας για την επανένωση των Γλυπτών με τον Παρθενώνα. Στην εκδήλωση θα παρουσιαστεί με τη μέριμνα του Ιδρύματος ένα βίντεο για τη δράση της Μελίνας ευρύτερα, αλλά και ειδικά για το θέμα της επιστροφής των Γλυπτών».

Το πρόγραμμα του έτους Μελίνα Μερκούρη συνεχίζεται με τις εξής εκδηλώσεις:

- Τιμητική εκδήλωση στο Πελοποννησιακό Λαογραφικό Ίδρυμα με θέμα «Η δική μας Μελίνα» (26/2)

- Απονομή των θεατρικών βραβείων Μελίνα Μερκούρη στο Εθνικό Θέατρο (REX) από την υπουργό Πολιτισμού και Αθλητισμού και εκδήλωση στη μνήμη της Μελίνας.

- Έκθεση στο φουαγιέ της UNESCO στο Παρίσι, που θα επικεντρώνεται στον αγώνα για τη διεκδίκηση των Γλυπτών του Παρθενώνα και την αρχαιοκαπηλία (τέλος Μαρτίου)

- Στο μικρό θέατρο Επιδαύρου, η Άλκηστις Πρωτοψάλτη θα δώσει συναυλία με τραγούδια της Μελίνας (Ιούνιος)

- Μεγάλη έκθεση στην Τεχνόπολη του δήμου Αθηναίων, με φωτογραφίες, αφίσες, κοστούμια, το καμαρίνι της Μελίνας και την αλληλογραφία της με προσωπικότητες  της εποχής της (1/7 μέχρι Σεπτέμβριο). Η έκθεση διοργανώνεται από το Ίδρυμα Μελίνα Μερκούρη, με τη φροντίδα της Μανουέλας Παυλίδου και του Γιώργου Πηλιχού, με επιμελητή τον Νίκο Καλτσά.

Με τη συνεργασία της Τεχνόπολης, στην πανσέληνο του Ιουλίου, διοργανώνονται, επίσης, θερινές προβολές του «Ποτέ την Κυριακή» και της «Φαίδρας». Τον Σεπτέμβριο  θα γίνει  συναυλία νέων καλλιτεχνών με τραγούδια της Μελίνας, στον ίδιο χώρο. Η συναυλία θα πραγματοποιηθεί με τη συνεργασία του σταθμού 9,84

- Στις 18 Οκτωβρίου, ημέρα των γενεθλίων της, στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά πραγματοποιείται η εκδήλωση «Ο Πειραιάς γιορτάζει τη Μελίνα», ενώ σχεδιάζονται και σημαντικές εκδηλώσεις στην πόλη, που όπως είπε η υπουργός «θα αποτελέσουν έκπληξη».

Σε συνεργασία με το ΥΠΠΟΑ, το Ίδρυμα Μελίνα Μερκούρη διοργανώνει επίσης ημερίδα, που θα επικεντρωθεί στον χαρακτήρα και τις πρωτοβουλίες που ανέλαβε ως υπουργός Πολιτισμού, αλλά και στον ακτιβισμό της. Όπως σημείωσε η κ. Μενδώνη, «ένας από τους θεσμούς που ήταν πρωτοποριακός για την εποχή του, ήταν τα ΔΗΠΕΘΕ. Ένας θεσμός που στον απολογισμό του, μένουμε σ’ αυτά τα σημαντικά που προσέφερε για τη διεύρυνση του πνευματικού ορίζοντα της ελληνικής περιφέρειας. Μετά από τόσα χρόνια, ο θεσμός χρειάζεται ανανέωση. Πιστεύω ότι το 2020 θα μπορέσουμε, σε συνεργασία πάντοτε με τους δήμους και τις περιφέρειες και τα θέατρα, για να εκσυγχρονίσουμε το θεσμικό τους πλαίσιο, ώστε η παρουσία τους στις περιφέρειες να έχει ακόμη πιο δυναμικά χαρακτηριστικά. Αύριο, στο υπουργείο Πολιτισμού, έχουμε καλέσει τους Διευθυντές, τους Προέδρους των ΔΗΠΕΘΕ, τους δημάρχους και τους περιφερειάρχες, κυρίως για να τους ακούσουμε. Θέλουμε να ακούσουμε μέσα από την εμπειρία των ετών αυτών, αυτά που έχουν να καταθέσουν, για την αναγέννηση του θεσμού. Είναι κάτι που πρέπει να αρχίσει από κάτω προς τα πάνω, καθώς η εμπειρία βρίσκεται στους καλλιτέχνες και στις τοπικές κοινωνίες, που υιοθέτησαν και αγαπούν τον συγκεκριμένο θεσμό».

 

Παράταση Παραστάσεων

12.02.2020 – 02.04.2020

 «…-Χρόνια το περιμέναμε, ακούστηκε από απέναντι. Η τιμωρία των αμαρτωλών είναι ημέρα εορτάσιμος. Επιτέλους, ο Θεός σας εκδικήθηκε...

-Λες; Εκδικήθηκε Σταύρο μου;

-Γιατί ρε Διονυσία; Αυτή δεν είναι η δουλειά του;…»

Το 1939, σε μια ελληνική κωμόπολη, ο Μύρτος, οκτώ χρονών, κοιμάται εκ γενετής. 
Απέναντί του, η ευυπόληπτη οικογένεια Γαβριήλ. Προύχοντες και φορείς  της ανώτερης κοινωνικής τάξης. Φαινομενικά καθωσπρέπει αλλά ουσιαστικά «λοιμών καθέδρα», όπως τους αποκαλούν οι απέναντι  που παρακολουθούν ηδονοβλεπτικά κάθε τους κίνηση. Μια κόρη ανάπηρη εκ γενετής, ονόματι Περσεφόνη, μια μάνα που θεωρεί ότι η ασχήμια είναι αμάρτημα και προσπαθεί να καλύψει ό,τι δεν είναι σύμφωνο με τις κοινωνικές επιταγές, ένας πατέρας επιρρεπής στη μοιχεία και τη βία, ένα νεαρό κορίτσι που γίνεται μήλον της έριδος ως φορέας της απόλυτης σεξουαλικότητας, ένας εικοσάχρονος που δεν τον αφήνουν να ενηλικιωθεί, ένα ζευγάρι υποτακτικών –βουβοί θεατές των εγκλημάτων των αφεντικών τους–, μια νεαρή υπηρέτρια που της σκοτώνουν το νόθο παιδί της, ένας ευνούχος υποτακτικός που παλεύει να καλύψει τις «βρωμιές» τους, πριν γίνουν εφιάλτης.

Ο Μύρτος ξυπνά σ’ ένα λογοτεχνικό σύμπαν που επαναπροσδιορίζει την έννοια της ενοχής, της κακίας και της αμαρτίας.

Η ομάδα 4Frontal, μετά τον Μουνή, την Οικογένεια Μπες-Βγες, την Σοφία Λασκαρίδου - μια αγάπη μεγάλη, επιστρέφει στο Θέατρο του Νέου Κόσμου, συνεχίζοντας την αναζήτηση της σκηνικής αναπαράστασης ενός λογοτεχνικού κειμένου.

Συντελεστές της παράστασης

Σκηνοθεσία: Θανάσης Ζερίτης 
Δραματουργική επεξεργασία: Νεφέλη Μαϊστράλη, Θανάσης Ζερίτης 
Σκηνικά - Κοστούμια: Γεωργία Μπούρδα
Επιμέλεια κίνησης: Πάνος Τοψίδης

Μουσική επιμέλεια: Σταύρος Γιαννουλάδης
Σχεδιασμός φωτισμών: Σάκης Μπιρμπίλης
Βοηθός Σκηνοθέτη: Ελένη Κουτσιούμπα 

Βοηθός σκηνογράφου-ενδυματολόγου: Χριστίνα Τσουτσουλίγα

HairStyling: Κωνσταντίνος Κολιούσης

Φωτογραφίες: Δομνίκη Μητροπούλου

 

Παίζουν οι ηθοποιοί:

Χρηστίνα Γαρμπή, Σταύρος Γιαννουλάδης, Γιώργος Κισσανδράκης, Χάρης Κρεμμύδας, Τατιάνα Άννα Πίττα  

 

Η παράσταση επιχορηγήθηκε από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού.

ΧΩΡΟΣ

Δώμα

Έως 02.04.2020

ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 95 λεπτά

ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ

Τετάρτη 21:15

Πέμπτη 21:15

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Κανονικό 13€

Μειωμένο 10€

Εισιτήρια για την παράσταση προπωλούνται

https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-neou-kosmou-doma/mirtos/

 

 

Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

www.nkt.gr

www.facebook.com/theatroneoukosmou

Δύο από τους πιο σημαντικούς ερμηνευτές του ελληνικού τραγουδιού, η Ελένη Βιτάλη και ο Δημήτρης Μπάσης, συναντιούνται επί σκηνής για πρώτη φορά!

Μια συνάντηση που είχε ωριμάσει από καιρό, γίνεται πραγματικότητα, σ’ ένα πρόγραμμα με κοινό άξονα τις μοναδικές φωνές τους, που έρχεται στο Γυάλινο Μουσικό Θέατρο από το Σάββατο 8 Φεβρουαρίου και κάθε Σάββατο. 

Η Ελένη Βιτάλη, από τις σπουδαιότερες φωνές μας, με περισσότερα από πενήντα χρόνια ιστορίας στο ελληνικό τραγούδι, δημιουργός ανεπανάληπτων τραγουδιών και εξαιρετική ερμηνεύτρια μεγάλων επιτυχιών της ελληνικής δισκογραφίας και έναν με έναν καινούριο δίσκο στις αποσκευές της που υπογράφουν ο Τάκης Σούκας με την Ελένη Φωτάκη  και ο Δημήτρης Μπάσης, από τους σημαντικότερους λαϊκούς τραγουδιστές τη γενιάς του, πιο ανανεωμένος από ποτέ, με την πρόσφατη μεγάλη επιτυχία “Ένα Λεπτό”, με τον Χρήστο Μάστορα, που έμεινε για εβδομάδες στο #1 του ραδιοφωνικού chart, ερμηνεύουν με τη μοναδική τους χροιά αγαπημένα τραγούδια από την προσωπική τους δισκογραφία αλλά και τραγούδια μεγάλων δημιουργών.

Τραγούδια σύγχρονα και κλασσικά που μας ταξιδεύουν σε όλο το φάσμα της λαϊκής και έντεχνης μουσικής με τον δικό τους ξεχωριστό τρόπο.

Η πολυαναμενόμενη συνάντηση τους εμπλουτίζεται από την φρέσκια και σύγχρονη ματιά των ΤΖΟΥΜ, το συγκρότημα που έστησε και συντονίζει ο Νίκος Ξύδης, έχοντας στη σύνθεση τους εξαιρετικούς μουσικούς, μεταξύ αυτών και ο Μάνος Αχαλινωτόπουλος.

Οι πρωτότυπες ενορχηστρώσεις και διασκευές των ΤΖΟΥΜ αποτελούν το συνδετικό κρίκο σε δύο από τις μεγαλύτερες φωνές του ελληνικού τραγουδιού και υπόσχονται μια μοναδική μουσική εμπειρία.

Μαζί τους επίσης, η υπέροχη ζεστή φωνή της Νάνας Μπινοπούλου και τρεις ακόμα αναγνωρισμένοι μουσικοί: οι επί πολλά χρόνια σταθεροί συνεργάτες του Δημήτρη Μητροπάνου, Γιάννης Παπαζαχαριάκης και Γιάννης Σινάνης και ο Τάσος Αθανασιάς.

Μια μεγάλη παραγωγή με τρεις τραγουδιστές και μια ορχήστρα δέκα δημιουργικών μουσικών, αφιέρωμα στο παλιό και νέο ελληνικό τραγούδι.

Promo video: https://www.youtube.com/watch?v=5pPGuhBJYew&feature=youtu.be

Οι ΤΖΟΥΜ είναι:
Ρήγας Βοργιάς: ηλεκτρικό μπάσο, τρομπέτα
Νίκος Ξύδης: ηλεκτρική/ακουστική κιθάρα, λαούτο
Νίκος Σαμαράς: μπουζούκι, σάζι, τζουράς, τρομπέτα
Δημήτρης Σίντος: πιάνο, λαούτο
Θάνος Τσελεμπής: τύμπανα, σαντούρι
Νατάσσα Παυλάτου: κρουστά
Και ο μοναδικός Μάνος Αχαλινωτόπουλος: κλαρίνο, νέι, καβάλ, φλογέρα.
Τους ΤΖΟΥΜ έστησε και συντονίζει, ο Νίκος Ξύδης.

Μαζί τους οι μουσικοί:

Γιάννης Παπαζαχαριάκης: ενορχηστρώσεις, ακουστική κιθάρα
Γιάννης Σινάνης: μπουζούκι
Τάσος Αθανασιάς: ακορντεόν

Το πρόγραμμα έχει επιμεληθεί ο Νίκος Ξύδης

Τον ήχο έχουν επιμεληθεί ο Νίκος Λαγός και ο Γιώργος Φιλικόζης

Οργάνωση παραγωγής: daedalus+ Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. | 360ᵒ entertainment: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.


Ώρα προσέλευσης: 22:30
Ώρα έναρξης: 23:00

Τιμές:
Εισιτήριο από 20 - 40 ευρώ αναλόγως ζώνης 
13€ με μπύρα/κρασί στο bar
15€ με ποτό στο bar

Η προπώληση εισιτηρίων γίνεται από το δίκτυο viva.gr
ηλεκτρονικά στο www.viva.gr 
τηλεφωνικά στο 11876

ΓΥΑΛΙΝΟ ΜΟΥΣΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ
Συγγρού 143, Νέα Σμύρνη
τηλ.: 210 9315 600
www.gialino.gr 

O Χριστόφορος Αντωνιάδης (Alexandros Iolas, ImperatorCaligula) καταπιάνεται με μια ακόμα βιογραφία, αυτή τη φορά κεντρικός ήρωας ο ANDY WARHOL.

Ηsolo PerformanceMy Dear Andy

μετά τις soldoutπαραστάσεις

στο Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης και

τον επιτυχημένο Πρώτο Κύκλο παραστάσεων στην Αθήνα

επιστρέφει

 

Για 7 μόνο παραστάσεις

Το ΚΟΤΕS ( Χ Booze )μεταμορφώνεται στο θρυλικό SilverFactory.

Ανοίγει την πόρτα του και υποδέχεται, τους τολμηρούς που δε φοβούνται τη σκληρή, ωμή αλήθεια, που δεν τρομάζουν με αυτό που πραγματικά είναι. Οικοδεσπότης, ο ιδιοκτήτης του Factory, ο πρωτοπόρος της popart,AndyWarhol.  Έντονα χρώματα, μουσική, αδρεναλίνη, μια μισοδαγκωμένη μπανάνα, αλουμινόχαρτα στους τοίχους, μια σαντρέ περούκα στο πάτωμα,ο μυστικός δείπνος,παιδικά τραύματα, η αγαπημένη μητέρα, το κουτάκι της τοματόσουπας, ηδονή, τρεις πυροβολισμοί, ένας λευκός κορσές, μοναξιά, ο απόλυτος έρωτας, η τέχνη...

Ευχαριστούμε τον βιογράφου του Αλέξανδρου Ιόλα, Νίκο Σταθούλη για τη σημαντική συμβολή του.

Ταυτότητα της παράστασης

Κείμενο-Σκηνοθεσία- Μουσική επιμέλεια: Χριστόφορος Αντωνιάδης

Καλλιτεχνική Σύμβουλος: Χριστιάνα Αντωνιάδου

Σκηνικά: Μαρία Καβαλιώτη

Κοστούμια : Εύα Κανελάκη

Φωτισμοί:Alex.

Κινησιολογία: Νατάσσα Κωνσταντινίδου

Promo Fotos: Γιώργος Κόγιας

AndyWarhol /Αλέξανδρος Ιόλας /Τέχνη ο Χριστόφορος Αντωνιάδης

 

Info

Πρεμιέρα: Παρασκευή 28 Φεβρουαρίου

Ημερομηνίες Παραστάσεων:  28 Φεβρουαρίου μέχρι και 10 Απριλίου

Ημέρες παραστάσεων: Κάθε Παρασκευή

Ώρα παράστασης :  9.00μ.μ

Διάρκεια παράστασης : 60’

Χώρος: KOTES(XBooze)Κολοκοτρώνη 57 , Σταθμός Μοναστηράκι

Γενική Είσοδος: 10 ευρώ

Τηλέφωνο Κρατήσεων:  6984 691799*(Περιορισμένες Θέσεις)

 

 

Ψυχικός εγκλεισμός, ελευθερία, απώλεια και η πραγματική έννοια της αγάπης & του σεβασμού: Στην πρώτη τους σκηνοθετική προσπάθεια η Ζαχαρούλα Χρόνη και η Κωνσταντίνα Καλλιβωκά- γνήσια τέκνα της σχολής Σταυράκου- βασίζονται σε ένα από τα σημαντικότερα έργα όλων των εποχών, το Γυάλινο Κόσμο του ΤένεσιΟυίλιαμς και δημιουργούν “Το σύνδρομο της άδειας φωλιάς”. Μέσα από το δικό τους κείμενο, προκύπτει μία καινούργια ιστορία και εν τέλει μία νέα οπτική για το μοντέλο της εύθραυστης, δυσλειτουργικής οικογένειας. Τελικά οι σχέσεις των μελών αυτής της οικογένειας τους χαρίζουν την πολυπόθητη ασφάλεια ή τους καθιστούν ανήμπορους και φιμωμένους;

 

 

2 ηθοποιοί, 4 ρόλοι

Ο Παναγιώτης Μπουγιούρης και η Ηρώ Πεκτέση αποδέχονται το στοίχημα των σκηνοθετών να στήσουν και να υποδυθούν παραπάνω από έναν χαρακτήρες ο καθένας, καθιστώντας ένα ήδη ανατρεπτικό έργο, ακόμα πιο ενδιαφέρον τεχνικά.

Η υπόθεση του έργου

Ο Φίλιππος αγωνίζεται να σπάσει τους οικογενειακούς δεσμούς και να φύγει μακριά από το σπίτι-κελί στο οποίο μεγάλωσε, όπου η κόντρα με τον πατέρα του είναι συνεχής. Ο Κωνσταντίνος Δημητρίου, αυστηρή και επιβλητική φιγούρα, τείνει να ελέγχει τις ζωές των παιδιών του, ενώ είναι υπερπροστατευτικός με την κόρη του. Η Νεφέλη έχει μια σπάνια ασθένεια που κάνει τα κόκαλά της να σπάνε με το παραμικρό, γεγονός που προήλθε από την εγκατάλειψη της μητέρα της και που καθιστά τον πατέρα της μοναδικό στήριγμα. Όταν εμφανίζεται στη ζωή τους ο Γιώργος, οι ισορροπίες μεταξύ των τριών αλλάζουν. Ο έρωτάς του με τη Νεφέλη και ο τρόπος που θα τον διαχειριστεί ο πατέρας της, κάνει το σπίτι όλο και πιο εύθραυστο.

 

 

Συντελεστές

Κείμενο - Σκηνοθεσία:Ζαχαρούλα Χρόνη, Κωνσταντίνα Καλλιβωκά

Σκηνογραφία: Δήμητρα Χατζηγιάνγκου
Κίνηση – Χορογραφία:ΕλεάναΝικολοπούλου

Πρωτότυπη Μουσική: Βασίλης Λάμπρου

Σχεδιασμός Φώτων:Πάνος Κουκουρουβλής

Φωτογραφίες παράστασης: Νίκος Πανταζάρας

Επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη

Ερμηνεία: Παναγιώτης Μπουγιούρης, Ηρώ Πεκτέση

Πληροφορίες Παράστασης

ΠαραστάσειςΑπό Τετάρτη 23 Οκτωβρίου

Ημέρες & ώρες παραστάσεων

Τετάρτη στις 20:00 & Κυριακή στις 21:30

Διάρκεια παράστασης: 80 λεπτά

Τιμές Εισιτηρίου:

Γενική Είσοδος:13€

Μειωμένο (Φοιτητικό, ανέργων, +65 ετών): 11€

Προπώληση μέσω VIVA: Γενική Είσοδος: 11€, Μειωμένο: 9€

ΑΜΕΑ:8€

 

Προπώληση

VIVA :https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-olvio/to-syndromo-tis-adeias-folias/

Κρατήσεις Εισιτηρίων και στο ταμείο του Θεάτρου: τηλ. 210 3414118 (Ώρες 17:00-21:00)

Το θέατρο «Αλεξάνδρεια» του Βασίλη Βλάχου παρουσιάζει τη φετινή χρονιά το έργο του βραβευμένου συγγραφέα Νίκου Μ. Δημητρόπουλου «Σκέτη Κοροϊδία».
Το έργο γράφτηκε τον Νοέμβριο του 2019 και παρουσιάζεται για πρώτη φορά στη θεατρική σκηνή, σε σκηνοθεσία Βασίλη Κατσικονούρη, με τους Βασίλη Βλάχο και Πανάγο Ιωακείμ.
Από το Σάββατο 25 Ιανουαρίου 2020 και κάθε Σάββατο και Κυριακή στις 9:00μμ στο θέατρο «Αλεξάνδρεια» (Σπάρτης 14, Πλ. Αμερικής, 11252 Αθήνα, Τηλ. 2121007079).
 
Το έργο
Ένας καταπιεσμένος άνθρωπος γύρω στα εξήντα, ο Αντώνης, ευρισκόμενος σε άθλια ψυχολογική και οικονομική κατάσταση, παίρνει την απόφαση ν' αυτοκτονήσει. Εν είδει κύκνειου άσματος, μπαίνει σ' ένα κατάστημα κινητής τηλεφωνίας που πρόκειται να κλείσει, με σκοπό να διαμαρτυρηθεί επειδή η εταιρεία τον εξαπάτησε, υψώνοντας έτσι ανάστημα, για πρώτη και τελευταία φορά στη ζωή του.
Ο Αντώνης, ερχόμενος σε αντιπαράθεση με τον υπάλληλο, τον Προκόπη, δεν αργεί να οδηγηθεί στα άκρα και, δρώντας εν θερμώ, τραβά το πιστόλι που προοριζόταν για τον εαυτό του και το στρέφει εναντίον του υπαλλήλου. Δίχως να καταλάβει κι ο ίδιος πώς, βρίσκεται ξαφνικά στη θέση του απαγωγέα.
Η ομηρία εξελίσσεται σε τηλεοπτικό και διαδικτυακό σόου: αθέατοι αστυνομικοί, δημοσιογράφοι αλλά κι ένα ανώνυμο πλήθος, πέφτουν επάνω στους δυο ανθρώπους με διάθεση κανιβαλική. Η ασφυκτική κατάσταση εντείνεται από τον καλοκαιρινό καύσωνα και από τα προβλήματα υγείας που αντιμετωπίζει ο δράστης.
Ο Αντώνης, μη μπορώντας ν' αντεπεξέλθει στην ολοένα αυξανόμενη πίεση, αφήνεται στην επιρροή του ομήρου, ο οποίος σταδιακά μετατρέπεται σε συνεργό, που κατευθύνει με μαεστρία τον απαγωγέα του προς το σημείο που ο ίδιος επιθυμεί.
Η «Σκέτη Κοροϊδία» είναι ένα σύγχρονο κοινωνικό έργο με κωμικά στοιχεία.
 
Σκηνοθετικό σημείωμα
«Το έργο του Νίκου Δημητρόπουλου είναι σκληρό και οδυνηρά αστείο. Είναι έργο των καιρών μας. Δεν μένει όμως στην επικαιρότητα. Σαν ένα αιχμηρό εργαλείο την σκαλίζει και βρίσκει συμπεριφορές, στάσεις και σκέψεις που σιγοβράζουν από κάτω. Σκέψεις που τρομάζουν… Ήταν πολύ δελεαστικό να το σκηνοθετήσω. Σε αυτόν το χώρο της «Αλεξάνδρειας», όπου ο Βασίλης Βλάχος, χρόνια τώρα, με αγώνα, κρατάει μία προσωπική εστία αντίστασης στην υποβάθμιση». ΒΑΣΙΛΗΣ ΚΑΤΣΙΚΟΝΟΥΡΗΣ
 
Λίγα λόγια για τον συγγραφέα
Ο Νίκος Δημητρόπουλος γεννήθηκε στην Αθήνα. Έκανε σπουδές βιομηχανικού σχεδιασμού και σπούδασε στην ανωτέρα σχολή δραματικής τέχνης του Θεάτρου Τέχνης Κάρολος Κουν, απ’ όπου αποφοίτησε το 2007. Εργάστηκε στο θέατρο ως ηθοποιός και σκηνοθέτης (Κ.Θ.Β.Ε., Θέατρο Τέχνης, Εθνικό Θέατρο, Σφενδόνη, Βαφείο, Ενδορφίνη, Θέατρο του Νέου Κόσμου), στο Τρίτο Πρόγραμμα της ελληνικής ραδιοφωνίας κ.α. Διηγήματά του έχουν βραβευτεί και δημοσιευτεί, σε ανθολογίες, σε περιοδικά και στο διαδίκτυο. Το θεατρικό του έργο «Οι καλοί λογαριασμοί», απέσπασε ομόφωνα το Β' βραβείο πρωτοεμφανιζόμενου θεατρικού συγγραφέα, στον διαγωνισμό των κρατικών βραβείων συγγραφής θεατρικού έργου του Υπουργείου Πολιτισμού το 2016. Το θεατρικό του έργο «Στον Πάγο», ανέβηκε τη σεζόν 2018-19, σε παραγωγή του θεάτρου «Ιλίσια Βολανάκης». Έγραψε τα κείμενα για την παράσταση «Επταπύργιο, ένας αιώνας σε μια μέρα», που ανέβηκε το καλοκαίρι του 2019, σε παραγωγή του Κ.Θ.Β.Ε.
 
ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
«Σκέτη Κοροϊδία»
Συγγραφέας: Νίκος Μ. Δημητρόπουλος
Σκηνοθεσία: Βασίλης Κατσικονούρης
Σκηνικά-κοστούμια: Ματίνα Γεωργά, Δημήτρης Παπαστάμος
Μουσική Επιμέλεια: Βασίλης Κατσικονούρης
Φωτισμοί: Βασίλης Κατσικονούρης, Γιάννης Ζέρβας
Φωτογραφίες: Ηλίας Μωραΐτης
Γραφιστικά: Ιουλία Καραβασίλογλου
Ηχοληψία: Δημήτρης Χαλούλος
Φωνή δημοσιογράφου: Δανάη Καλαχώρα
Παίζουν οι ηθοποιοί: Βασίλης Βλάχος (Αντώνης), Πανάγος Ιωακείμ (Προκόπης)
 
Info
Παραστάσεις: Σάββατο και Κυριακή στις 9:00 μμ
ΠΡΟΣΟΧΗ: Ειδικά το Σάββατο 1 Φεβρουαρίου 2020, η παράσταση θα γίνει στις 6:00μμ
Από 25 Ιανουαρίου έως 12 Απριλίου 2020
Διάρκεια παράστασης: 75 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)
Εισιτήρια: 13 €, 10 € (άνω των 65), 8 € (φοιτητικό), 5 € (άνεργοι, ΑΜΕΑ, ατέλειες)
Προπώληση στη Viva: 8 €
VIVA: https://bit.ly/377ZWWd
 
ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ: Στο τηλ/νο του θεάτρου (2121007079) & στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
Θέατρο «Αλεξάνδρεια»
Σπάρτης 14, Πλατεία Αμερικής, ΑΘΗΝΑ. τηλ: 2121007079
Σελίδα: https://www.facebook.com/AlexandreiaPolychorosTechnes

Η επικεφαλής του κόμματος των Πρασίνων Ανναλένα Μπέρμποκ στηλίτευσε το γεγονός ότι η Ελλάδα και η Τυνησία δεν προσκλήθηκαν στη διεθνή σύνοδο του Βερολίνου για τη Λιβύη.

«Νομίζω ότι αυτό είναι στ’ αλήθεια λάθος», σημείωσε η Μπέρμποκ σε συνέντευξή της στο δημόσιο περιφερειακό δίκτυο Südwestrundfunk (SWR).

Κατά την αρχηγό των Πρασίνων, ειδικά «η Τυνησία, ως γειτονική χώρα, συμπεριφέρεται με εποικοδομητικό τρόπο».

Η θέση της Μπέρμποκ είναι ότι η Ελλάδα και η Τυνησία, χώρες «οι οποίες δεν κλιμακώνουν την ένταση, που αγωνίζονται για την ειρήνη» με την απόφαση αυτή του Βερολίνου μοιάζουν σαν «στην πραγματικότητα (να) τιμωρούνται» για τη στάση.



ΑΠΕ